¡Aprende sobre mí!
Danilo trabajando en su estudio.
¿Que haces?
Mi marca registrada son mis dibujos espiraculares y grabados en linóleo. Me encanta experimentar con múltiples medios artísticos y no veo la hora de explorar la serigrafía a finales de este año.
¿Cómo llegaste a las bellas artes y manualidades?
Todo el mundo tiene ese maestro que deja una impresión duradera y ve tu potencial antes de que supieras que existía. Para mí, esa fue mi maestra de arte de la escuela secundaria, Lisa, quien me animó a probar el arte. Sin su guía al principio, no estaría logrando el éxito que tengo ahora.
En 2013, luego de llegar a Nueva Zelanda desde Colombia bajo la cuota de refugiados, comenzó mi pasión por el dibujo. Solo tenía 16 años y no podía hablar ni una palabra de inglés. Junto con mis hermanos, mi papá nos inscribió en la escuela secundaria local, Bishop Viard College en Porirua, Wellington. Si bien la comunidad universitaria era cálida y acogedora, me costaba comunicarme con los demás. Por lo tanto, se convirtió en un desafío forjar amistades. Sumergido en un entorno desconocido, mis clases de arte en Bishop Viard se convirtieron en uno de los pocos espacios donde sentí una sensación de familiaridad. Producir obras de arte se convirtió en mi principal forma de comunicación; se sentía como mi voz cuando no podía usar la mía. A pesar de estar a kilómetros de casa y socialmente aislado, mis dibujos me hicieron sentir conectado y conectado a tierra. Mi pasión y estilo artístico han seguido floreciendo desde entonces, al igual que mi red de apoyo y mi dominio del inglés.
¿Tiene capacitación formal o calificaciones en su oficio?
¡Sí! Recientemente me gradué de la Universidad de Massey en abril de 2022 con una Licenciatura en Bellas Artes con honores. Empecé en 2017, y después de cuatro años de compaginar mis estudios y trabajar en una fábrica para financiar mi educación, puedo decir con orgullo "¡Lo logré!". No ha sido un camino fácil, pero ha sido gratificante. Completar mi título me ha dado la confianza que necesitaba para exhibir y vender mi arte.
¿Sus herramientas, materiales y procesos favoritos?
Aunque el mundo creativo nos brinda la selección de materiales más increíble, me gusta mantener mis herramientas simples. Mi 'ir a' es siempre un bolígrafo muy fino, marcadores de punta de fieltro y lápices sobre papel. En mi preciada imprenta de linóleo Woodzilla, creo mis diseños en placas de linóleo suave y las entinto con tintas a base de agua. Mi papel de grabado favorito es el medio mixto Fabriano, ya que retiene la tinta de manera hermosa.Soy metódica en el proceso de grabado; este es un requisito para mantener limpio el papel final. Pero para el proceso conceptual y de dibujo adopto un enfoque orgánico; Comienzo a dibujar o tallar y permito que la pieza se desarrolle naturalmente a medida que avanzo: soy un creador de arte intuitivo. Me encanta cómo los procesos de grabado y dibujo utilizan diferentes materiales y estos procesos son los que sustentan la mayor parte de mi trabajo. En este momento, disfruto trabajando con un hermoso papel de arroz japonés que obtuve de Gordon Harris. Me encanta experimentar con diferentes tipos de papel. En lo que se está convirtiendo rápidamente en un mundo sin papel, sé que nunca renunciaré al papel, es un ingrediente esencial para mi vida diaria.
¿Que te inspira?
Encuentro inspiración para mi trabajo en muchos lugares diferentes, a menudo en los más inesperados. Creo que una de las cosas más aleatorias fue mi cesto de ropa de caña, ¡el patrón tejido proporcionaba intriga! Soy un apasionado del arte precolombino y a menudo lo he usado como inspiración para hacer obras. Lo principal que me inspira, y sustenta la gran mayoría de mi trabajo, son mis experiencias como ex refugiado. Recientemente he visto un número creciente de artículos y publicaciones en las redes sociales con fuertes sentimientos contra los refugiados. Pienso en las luchas por las que pasamos mi familia y yo en nuestro viaje a Nueva Zelanda, viviendo constantemente con miedo, el sentimiento abrumador de desesperación e impotencia, simplemente para poder vivir con seguridad. Vistas como estas me inspiran a seguir produciendo mi trabajo para poder crear conciencia sobre la importancia de que países como Nueva Zelanda acepten refugiados y conectarme con otros que han compartido experiencias similares a la mía.
¿Hay una filosofía detrás de tu trabajo?
Cuando estoy creando arte, estoy pensando en las conexiones y los hilos de Colombia a Nueva Zelanda. El viaje familiar para estar en Nueva Zelanda con otros miembros de la familia en diferentes lugares del mundo: los hilos de conversación que nos mantienen conectados hacen entradas importantes en mi obra de arte. Dependiendo de cómo me sienta o de lo que tenga en mente, determinará cómo se verá el producto final y dónde comenzará el próximo trabajo. Mis experiencias vividas en Colombia y los problemas sociales actuales que impactaron en nuestras situaciones de vida, amigos, vecinos y familiares a menudo brindan tema y motivación para crear. Lo que tengo en mente literalmente sale al papel: mi trabajo es un diario visual y cada trabajo es un momento en el tiempo.
¿Qué ha sido lo más destacado de tu viaje como creador hasta ahora?
Yo diría que mi arte sea reconocido. He recibido comentarios muy positivos sobre mi trabajo, y se siente increíble. Nunca hubiera imaginado que podría ser recompensado financieramente a través del proceso creativo. Esta no hubiera sido una opción viviendo en Colombia. Sin embargo, para mí, no se trata del dinero sino del aprecio que la gente tiene por mi trabajo y mi historia.Describa su espacio de trabajo:
Mi espacio de trabajo consta de dos escritorios, uno para dibujar y otro mucho más pequeño para hacer grabados. Una vergonzosa cantidad de bolígrafos y tintas diferentes que sigo convenciéndome a mí mismo que eventualmente usaré, con algunos de mis dibujos e ideas de trabajo y grabados terminados colgados en las paredes.
Su comentario favorito de un cliente:
Su comentario favorito de un cliente:
¿Cuál es tu libro favorito de la infancia y por qué?
No tengo un libro favorito de la infancia per se, sino más bien un buen recuerdo. Cuando yo era pequeña allá en Colombia, cuando se acercaba la Navidad, la gente repartía libros en miniatura a todos los niños, y mis hermanos y yo competíamos para ver quién recaudaba más.
¿Quién es tu héroe/heroína? ¿Por qué?
Los miembros de la comunidad de refugiados, no solo las personas que lo han vivido directamente, sino también las personas que les han ayudado, dando tanto de sí mismos para ayudar a los demás.
Una cita favorita:
Una cita de mi película favorita Ratatouille: “Tu único límite es tu alma. Lo que digo es cierto: cualquiera puede cocinar... pero solo los intrépidos pueden ser geniales”. – Chef Gusteau. Creo que esto se puede aplicar a cualquier cosa en la vida.
¿Cuál sería su consejo para aquellos que se inician en un negocio astuto?
Sería no compararse con los demás, todos están en un punto diferente en su viaje y eso es importante recordarlo.¿Por qué crees que es importante comprar productos hechos a mano y/o localmente?
Porque estás comprando algo que tiene valor personal. Además de las habilidades, el tiempo y la dedicación que el artista puso en la pieza, lo que la hace única a su manera.¿Qué hay reservado para el resto de 2022?
Montones, montones de arte, así que esté atento a las nuevas piezas a medida que las agrego a mi tienda Felt . Mi trabajo como tutor de arte aquí en Wellington: acabo de empezar y trabajar con personas creativas y ayudar a los estudiantes es genial. Además, tengo la suerte de que mi lugar de trabajo ofrece jornadas laborales flexibles, lo que significa que, por primera vez en mi vida, puedo dedicar una cantidad decente de mi semana a crear más arte. Continuaré experimentando con diferentes medios artísticos y buscaré más colaboraciones con otros artistas. También me gustaría salir y participar en más exposiciones. Aparte del arte, quiero ver más de la Isla Sur y pasar algunas semanas acampando y explorando el hermoso paisaje de allí.